罗密欧与朱丽叶观后感

罗密欧与朱丽叶观后感

【范文精选】罗密欧与朱丽叶观后感

【范文大全】罗密欧与朱丽叶观后感

【专家解析】罗密欧与朱丽叶观后感

【优秀范文】罗密欧与朱丽叶观后感

范文一:罗密欧与朱丽叶观后感

今天下午观看了《天使爱美丽》,一部经典的法国电影。剧情不但充满了喜剧色彩,也充满了温馨画面和浪漫情怀。

女主人公爱美丽,犹如天使般,可爱,善良,有点古怪搞笑,充满爱心。

虽然幼年生活封闭、凄惨:父亲是个医生,认为年幼的爱美丽有心脏病,让爱美丽留在家中接受教育;母亲有点儿神经质,不幸被教堂楼顶跳楼的人砸中,过早就离开爱美丽,父亲因为母亲的突然离去而更加郁郁寡欢。但是这一切丝毫没有让爱美丽乐观的天性受到压抑。幼年的爱美丽,充满了搞怪的小调皮:将草莓套到十个指头上,一个个的吃掉;爬到楼顶,拔掉邻居的天线,让看足球赛的邻居抓狂。。。。

长大了,爱美丽依旧有搞怪天赋。但是,目的不仅仅是搞怪,而是默默的帮助别人。为了帮助受欺负的水果店小伙计出出气,偷偷进水果店老板家做手脚,调快桌上的闹钟,往酒里加调料,把门手柄反装,让店老板抓狂。哈哈,十分搞笑的情节。她还帮助自闭的老人,给他凄惨孤单的生活带去一些欢喜的色彩;她以邻居中年妇女丈夫的名义,写信让活在怨气里的她重新树立生活的信心。

面对自己的爱情,爱美丽依旧喜欢带点搞怪的情节。通过自己的努力,让心中的白马王子向自己一步步的走来。幸福是要靠自己主动争取的。最终爱美丽主动争取到了属于自己的那份爱。

影片在欢欢喜喜中接近尾声。。。。。爱美丽幸福的偎依在男友的肩膀上,两人骑着单车,开怀的畅游在大街小巷。。。。。一副浪漫,甜蜜的画面。。。。

从爱美丽身上,我看到了一份乐观和豁达。虽然幼年生活充满阴霾,但是依然能从平淡的生活中寻找属于自己的乐趣:喜欢在水库边上投掷石头打水漂,喜欢敲打布丁奶酪上面的一层硬壳,喜欢在电影院观察其它观众脸上不同的表情。。。。并从这些小小的嗜好中获得快乐。

其实生活真正开心与否,并不是受外界左右,而是取决于你对生活的态度。抱着一颗积极向上的心生活,那么我们的生活每天都充满阳光。

我没有读过莎翁的这部大作。从来没有。主要是因为在我读之前就已经很熟悉这个故事了,所以不是很能提起兴趣。我想,不知道这个故事的人是少数吧。但是真正拜读过这部大作的人呢?可能就少之又少了。记得外国文学老师曾说,其实单纯从文学的角度来说,莎翁的这部爱情悲剧并不算十分突出。和他的其它悲剧作品相比,这部剧的思想性和艺术性都不算顶尖之作。我没有真正读过这部作品,因此对于如此学术性的论调,无法给出自己的判断。但是在这样一个寒冷的雨天,手捧着一杯滚热的玫瑰茶,从头到尾地细细欣赏一遍法语音乐剧“罗密欧与朱丽叶”,不失为一次绝美的享受。

整个故事已经是我们耳熟能详的,所以即使听不懂法语也没关系。有些段落因为带给我太多震撼和感动,结束后仍如绕梁余音一般久久不散,所以我决定把这些震撼和感动记下来,

如果能使你们感受到一二,我就很满足了。

我看的这部DVD是2001年7月21日演出的现场录像,现在网上流传的本子大多都是这一部了。总体的感觉是,虽然DVD未能把现场那种台上台下融为一体的激情感觉百分之百传达出来,缺少了一定的身临其境感,但是借着完美的后期制作,还是赋予了整场演出一些在现场未必能够感知到的艺术元素。我们都知道,剧场的空间十分大,不可能保证每个观众都有完美的视角和音效,但是DVD完全可以保证这一点。也就是说,DVD可以给屏幕前的你最完美的镜头和音效。这一点我在后面会详述。

故事情节没有大的改动,该有的人物都有了。首先要先说说舞台。感觉整个法语音乐剧的舞美设计是写意与诗意、后现代和古典华丽并存的。也就是说,它的道具、服装、布景等等,一般不会精确地符合故事背景,总是用最简单的设计突出最有代表性的一面。比如在此剧中,始终在舞台中后部占据主要布景位置的就是一个普通的两层建筑,很像我们在建筑工地上看到的那些刚起建的毛坯房,没有天花板,没有墙面,只有几根柱子,和几层台阶。但是凭借着随着剧情变化的光影效果和升降机械,这个粗陋的建筑变成了蒙泰古家华丽的舞厅、朱丽叶的香闺、倾诉衷肠的阳台、以至最后两人殉情自杀的地下墓室。前台的布景主要是有几个活动幕墙和一块纱幕构成的。幕墙被藏在里面的工作人员推动,穿梭于幕间,构成了蒙泰古家的大门、维罗纳城的城墙、修道院的院墙等等。这种布景方式省时省力,在大写意中又透出了一种大写实,很容易让观众进入剧情。纱幕在“巴黎圣母院”中也曾出现,我的感觉是,这层纱幕很容易制造出前台和后台的朦胧界限,可以在有限的舞台上制造出远景和近景的区别,可谓别具匠心。

生活难免无数的误会与争执,作为一个到法国的游客,可能因为不了解当地文化注视一对热吻的情侣而被戏耍和暴扁,但是或许几年后想起会是一件趣事;或许一位老先生在红灯区却遇上旧情人,他们争执,他们又有些怀旧,多么矛盾的情况,是让往事随风而去还是再续前缘,这真的很难办;或许争执会上升到暴力事件,原本快乐黑小伙背着吉他却因为一场误会被匕首刺死,但是他或许死的时候忘却了这些争执,因为他遇到了让他怦然行动过的女孩。那么多争吵和遗憾的故事在巴黎发生,在欧洲发生,在这个世界发生,生活因此充满波折,充满不快,但是这不也正是生活的一部分?

生活中甚至难免不可解释的“灵异”事件,你可能一不留神碰上了一个女吸血鬼,让你害怕,却又让你神往,于是你宁可告别正常人的生活,化身一个吸血鬼去体会别样的爱情;你可能在王尔德墓前与女友莫名分手,又猛的碰见王尔德灵魂显灵,教导你与女友分而复合。那么多稀奇古怪,或真或假的故事在巴黎发生,在欧洲发生,在这个世界发生,生活因此充满了神秘和传奇。

生活终归还是由那么多平淡无奇的片断组成,年老的父亲和女儿“密会”,宛如情人一般在“躲避”一人,而这个人实际上是老人的孙子,他们“抱怨”着小孩子带来的麻烦,其实在品味平淡的幸福;保姆每天照看着不同的孩子,她对他们哼唱着美妙的儿歌,也包括自己的孩子,有些疲惫,也那么幸福;两位分居多年的老“夫妻”相见,他们谈论着各自的生活,或许不乏醋意,但是那也是一种融洽的气氛,大家都在各自的诡计行径,这也是多么

的平淡而充实;或许朝着一口美式法语在巴黎游览显得有些滑稽,但是这丝毫不能阻挡一个美国游客对巴黎那种充满爱的气氛的体会,终于她学会体会爱,学会说我爱你,多么平常的小事,对一个人又是多么欣慰的转变。

众多导演以巴黎为背景展示在人们生活的点点滴滴,他们都从自己的角度一瞥生活的片断,当然不可能涵盖生活无穷的变数,但是也足够生动了。片子的最后在优美的歌曲,几部短片的主角的片断也都再现了片刻,在同一时间,不同的人生还在延续,而电影作为生活的延展永远的在记录着,展望着。

《巴黎,我爱你》是部很适合放松心情的影片,很生活化的故事不会刺激你的神经,也不会考验你的大脑,你只需静静的靠在沙发上,慵懒的趴在床上,看看大导们的短篇故事,同时,本片也是云集了不少著名演员,在看片过程中突然发现几个熟面孔也是个有趣的过程。所以,朋友们,假期里,不妨看看这部让人有恬静之感的短片集,让生活有滋有味,巴黎,我爱你!生活,我爱你!

范文二:罗密欧与朱丽叶--观后感

爱情,只有爱情,可以使人敢于为所爱的人献出生命;这一点,不但男人能做到,而且女人也能做到。----柏拉图

“眼睛,瞧你的最后一眼吧!手臂,作你最后一次的拥抱吧!嘴唇!啊!你呼吸的门户,用一个合法的吻,跟网罗一切的死亡订立一个永久的契约吧!”他狠了狠心,松开了爱人的手,眼神却依依不舍地停留在她的身上。仿佛决定了什么,毅然掏出那小瓶药水,那瓶一滴即可使人立刻死去的毒药,猛地拔开瓶塞,灌进嘴里,却突然望见了朱丽叶苏醒时惺忪的睡眼。她的苏醒,迟到的苏醒,证明了他们两人注定错过的命运。人有悲欢离合,月有阴晴圆缺。她醒得太迟了,两条原本会有交集的直线却因时间的错开而遗憾错过„„留给我的却是无限的感叹,惋惜和遐想。

罗密欧与朱丽叶都是出自名门贵族,他们的身上不可避免地带有封建思想的烙印。但当他们相爱后,立刻有了一股无穷的力量,敢于冒着极大的危险而偷偷相会。相会是偶然的,但从感情发展的趋势看,又是必然的。当这对相爱的人见面之后,罗密欧与朱丽叶再也顾不上封建势力和封建伦理观念,他们大胆追求爱情,向对方互诉衷情。他们的表白是热烈而真挚的,是纯真而果敢的。这正体现了他们追求幸福,向往美好未来的人文主义思想。

电影中的女主人公朱丽叶是一位名门闺秀。她热爱生活,天真纯洁,在同罗密欧相爱之前是一个循规蹈矩、惟命是从的贤淑少女,她爱上罗密欧后,爱情灼热的火焰在她身上立刻变成一股不可遏止的力量。她变得大胆起来了,再也不是俯首帖耳,唯父母之命是听的闺秀

了。月夜中,她自言自语,道出了对罗密欧的爱慕与思念,当心上人突然出现在眼前的时候,她抛弃了少女的矜持,勇敢地冲破封建束缚,彻底抛弃了封建家族观念,大胆地表白了自己的爱情,显示了她是一个坚定果断的体现了时代精神的资产阶级新女性。罗密欧也是一个具有人文主义生活理想的新时代的青年,为了追求个人幸福生活。他敢于挣脱封建伦理观念的束缚。他出生于名门贵族,热爱生活,有理想,为了纯洁的爱情。他敢于反抗封建制度,视死如归,虽赴汤蹈火在所不惜,显示了人文主义者为追求幸福生活,实现生活理想的巨大的精神力量。

电影通过罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧,深刻地体现了它的社会意义,即鲜明的反封建倾向。莎士比亚把罗密欧与朱丽叶这两个人文主义思想的封建贵族青年的爱情故事写成悲剧,而且明确地把悲剧的根源归咎于陈旧的封建意识,巧妙地把爱情题材和文艺复兴时期的社会矛盾联系起来,把批判的锋芒指向中世纪衰朽而野蛮的伦理观念,指向现实的封建势力。

人文主义是欧洲文艺复兴时期新兴资产阶级在反封建、反教会斗争中形成的一种思想体系。它反对一切以神为本的旧观念,宣传人是宇宙的主宰;反对封建思想,赞美爱情是人类最崇高的感情。

罗密欧与朱丽叶本是一见钟情,互生爱慕,但受封建家族世仇的影响,却导致他们难成眷属。面对伦理观念的重重阻隔,他们秘密相会,互诉衷情,勇敢地追求着自己的爱情,追求着自己的幸福生活,成为封建秩序的叛逆者。特别是电影的结尾,两个世仇之家面对着儿

女的尸体幡然醒悟,言归于好,则象征着腐朽的封建家族的没落和年轻一代追求爱情、追求幸福生活的理想的胜利,象征着作者所宣传的人文主义思想的胜利。

真爱如是,浪漫的些许瞬间却拼成凄惨的爱情故事,何为悲剧?就是把人们美好的梦在现实中打破。正如辛苦弄好的花瓶,在上色的最后一环上却有意摔破了。这能不叫人惋惜吗?

任何一部电影作品中,艺术典型总是一定时代、一定社会力量的代表。它们都反映着一定社会力量的要求,罗密欧与朱丽叶就是符合人文主义理想的正面人物。当罗密欧和朱丽叶陷入自由爱情与封建家族世仇的矛盾中时,他们选择了积极的抗争,用结束生命这样坚决的行为,捍卫了他们爱情的自由与尊严,显示出了人文主义精神的伟大。

罗密欧与朱丽叶的性格和思想特征对于封建贵族阶级来说是个特殊的现象,概括出了现实生活中新旧两种思想的不可调和的矛盾性和斗争性,以及人们对美好理想和生活的热烈追求。这部电影更是反应出作为这个历史时代先进的人文主义者莎士比亚的希望和追求。男女主人公的纯洁的爱情、互相忠诚的力量,以及对封建道德偏见的反抗精神,都表现了封建社会崩溃前夕人民的典型特征;这也使得罗密欧与朱丽叶成为深受读者喜爱的,具有无限生命力的艺术形象。

回归到现实,自己所处时代已难有罗密欧与朱丽叶式的爱情悲剧,但却呼唤罗密欧与朱丽叶式的真爱。欣赏完这部电影,感慨良多,愿得一人心,白首不相离。

范文三:《罗密欧与朱丽叶》读后感

《罗密欧与朱丽叶》读后感

很久以前就听说《罗密欧与朱丽叶》是一个很美丽的爱情故事,也是英国作家莎士比亚所写的著名悲剧之一。最近,我有幸仔细地拜读了这一名著,深有感触。《罗密欧与朱丽叶》给我的影响,比以往任何一部莎士比亚的著作更深,或许是因为这个年龄段,对年青男女那份灼热真挚的感情,有着梦幻般的憧憬和向往,致使它更能震撼我的心灵,让人欲罢不能。

这是一部戏剧作品,通过波澜起伏的戏剧冲突,众多性格鲜明的人物形象,优美抒情的人物语言,描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。一对恋人经历了从相识、相恋到生离死别,再到双宿双飞。剧情早已是家喻户晓,讲述的是蒙太古和凯普莱特两个存在宿仇的家族,蒙太古家族的儿子罗密欧和凯普莱特家族的女儿朱丽叶之间的爱情故事,这对恋人在宴会上一见钟情,情投意合,在神父的见证下秘密完成婚礼,然而,罗密欧为朋友报仇杀死了朱丽叶的表哥,于是被驱逐出境。不久朱丽叶被强迫与帕里斯结婚,朱丽叶于是向神父请救,神父出计,朱丽叶在婚礼当天假死,但罗密欧却信以为真,在朱丽叶坟前饮毒自尽,朱丽叶醒来后,看见死去的罗密欧,也拔剑自尽。最终两家族因此放下积怨,从此和好。 故事情节环环相扣,跌宕起伏,让人倍感震撼,作品通过大量的人物对话,生动形象地刻画了一大批剧中人物。除了勇敢真诚的罗密欧,美丽善良的朱丽叶这对男女主角之外,理性智慧的劳伦斯神父,好心但又啰嗦的乳媪,公正仁慈的亲王,执著热情的帕里斯,义气无畏的班伏里奥等人物形象也同样令人印象深刻。除此之外,这部作品中所充溢着的人文主义精神显示了作品的思想高度,而人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公——罗密欧和朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物,是作家寄托人文主义理想的艺术形象。

罗密欧出身于封建大家庭,却没有继承封建传统和思想,而是顺应时代发展,背叛了封建家庭,成为一个坚定的人文主义者。他真诚、勇敢,有文化、有能力,有一颗博爱之心;他追求一种自主、自由、美好的爱情生活,哪怕是“错爱”了仇人的女儿,也毫不退缩;他没有门户之见,爱上了朱丽叶,就把凯普莱特的家人当作自己的亲人,一心期望化解宿怨;他对爱情忠贞不渝,为了爱情和爱人,他甘愿被放逐他乡,甚至不惜牺牲自己的生命;他看重友情,在朋友被仇人所杀,他的爱情面临“风险”的时候,他拔刀相助杀了仇人,使自己的爱情遭遇了一场“灾难”,却显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中,他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐,但她勇敢、坚强、智慧,她冲破大家族的重重束缚,大胆地爱上了罗密欧,并把自己的一生托付给了情人;她深知罗密欧被放逐,且“回归”无望,却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘;她几次用智谋骗过父亲,冒着生命危险服下神父给的药,都是为了实现她的美好爱情;她把爱情看得和生命同等重要,罗密欧一死,她也结束了自己的生命。

莎士比亚的文字是华丽而诗意的,语言是风趣幽默的,有一些甚至富有哲理,予人深思启迪。“爱情是叹息吹起的一阵烟,恋人的眼中有它净化了的火星,恋人的眼泪是它激起的波涛,它又是最智慧的疯狂,哽喉的苦味,吃不到嘴的蜜糖。”这是作品中罗密欧对爱情的感叹。文中的主人公不正是这段话里的传奇吗?“去问他叫什么名字。——要是他已经结过婚,那么坟墓便是我的婚床。”充分表现了少女为了初恋的义无反顾。那一句“为了我的爱人,我干了这一杯”,令我如此的触动,从中可以看出,罗密欧对朱丽叶的爱,是可以为之付出生命的,是可

以将死亡的毒药,幻想成为香醇的美酒,一饮而下的,那并非毒药,而是坚贞的甜蜜,这是多么高尚的爱情。还有,“恋爱的人去赴他情人对的约会,像一个放学归来的儿童;可是当他和情人分别的时候,却像上学去一般满脸懊恼。”“恋爱的使者应当是思想。”“新的火焰可以把旧的火焰扑灭,大的苦痛可以使小的苦痛减轻;头晕目眩的时候,只要转身向后;一桩绝望的忧伤,也可以用另一桩烦恼把它驱除。给你的眼睛找一个新的迷惑,你的原来的痼疾就可以霍然脱体。” “晚安!晚安!离别是这样甜蜜的凄清,我真要向你道晚安直到天明!”“倘不是一个超乎一切喜悦的喜悦在招呼着我,像这样匆匆的离别,一定会使我黯然神伤。”剧中诸如此类句子,都仿佛充盈着淡淡的花香,萦绕着爱情的味道。

世间上,有情人终成眷属,是多么珍贵的事,但是剧中却是一个令人惋惜的故事。无意的邂逅,相爱的两人,敌对的身份,致命的误会,终生的遗憾。爱情就是这样感人肺腑,或者,让人充满恐惧。

一个美好故事的结局,通常都以喜剧告终,读者看了固然高兴,可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以悲剧结尾,那它一定会在读者心里留下点什么,或是遗憾,或是可惜,让读者反复咀嚼、思考。人都是追求完美的。与此同时,人们也赞颂残缺之美,这似乎很矛盾,但又不似乎不矛盾。

名著之所以成为名著,是因为它所讲述的,不只是一个故事。成功的著作不只是会让人泪流满面,或是开怀大笑,而是能让人从心里发出共鸣,或长叹一句,或会心一笑。罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏,它一定也是当时现实生活的写照,太多太多的身不由己,数不胜数的无可奈何,这都是爱情带给人们刻骨铭心的记忆。这是一个缠绵悱恻的爱情故事,同时也是一个时代的剪影。在爱情中折射时代,在时代中体现爱情,正是这部作品最动人之处。

范文四:《罗密欧与朱丽叶》读后感

《罗密欧与朱丽叶》读后感——死生契阔,与子成说

莎士比亚的高才在于他让文字从满了激情,他的笔下流淌的是阳光的炙烈,雨露的温润,情感的交织缠绵„„众所周知,《罗密欧与朱丽叶》并不是莎翁的原创,但是莎翁赋予了这个故事灵魂。

与中国传统的委婉含蓄的爱情故事不同,西方的爱恋来的更加热恋而奔放,在莎翁充满激情的语言下,整个故事美得象一篇抒情诗,脉搏的每一次跳动都是为男女主人公纯真的情愫的战栗——死生契阔,与子成说,执子之手,与子偕老。

故事的男女主人公来自城里的两大望族——凯普莱特和蒙太古,在一场凯普莱特家的宴会上,因失恋而心灰意冷的罗密欧一见钟情地爱上了世仇凯普莱特的女儿朱丽叶。英俊潇洒、举止优雅的罗密欧完美的无可挑剔,也令朱丽叶倾心不已。纵使在得知二人身份后,无谓的仇恨依然抵挡不住他们互相的爱慕之情。在舞会上罗密欧坦承自己对她的倾慕,而朱丽叶也在事后对乳媪说:“去问他叫什么名字。——要是他已经结过婚,那么坟墓便是我的婚床。”充分表现了少女为了初恋的义无反顾。

喜欢第二场——凯普莱特家的花园,那是一场罗密欧与朱丽叶互诉衷肠的戏,在月光如洗的夜晚,罗密欧翻过围墙,只为远远地看心爱的女孩一眼,而朱丽叶,此时她正倚着阳台思念着舞会上的罗密欧。“罗密欧啊,罗密欧!为什么你偏偏是罗密欧呢?否认你的父亲,抛弃你的姓名吧;也许你不愿意这样做,那么只要你宣誓做我的爱人,我也不愿再姓凯普莱特了。”如此坦诚的话语,不但不让人厌恶,反而更加钦佩女主人公的真挚不讳,面对月夜,她诉说着对恋人的情感。对于这个少女来说,世仇、俗世的眼光都是不值一提的,“只有你的名字才是我的仇敌;你即使不姓蒙太古,仍然是这样的一个你。姓不姓蒙太古又有什么关系呢?它又不是手,又不是脚,又不是手臂,又不是脸,又不是身体上任何其他的部分。啊!换一个姓名吧!姓名本来是没有意义的;我们叫做玫瑰的这一种花,要是换了个名字,它的香味还是同样的芬芳;罗密欧要是换了别的名字,他的可爱的完美也决不会有丝毫改变。罗密欧,抛弃了你的名字吧;我愿意把我整个的心灵,赔偿你这一个身外的空名。”她不在乎对方是谁,只在乎内心真实的情感,而罗密欧也恰是这样的人,“那么我就听你的话,你只要叫我作“爱”,我就重新受洗,重新命名;从今以后,永远不再叫罗密欧了。”就这样,在这样的月夜,爱神的蓓蕾在静静绽放„„可惜,正如有人说过的“悲剧,就是把美的事物撕毁给人看”,越是极力渲染的幸福,其结果——当不幸降临的时候,那种伤痛就愈加地刻骨铭心。

莎翁赋予二人的语言,形象地刻画着男女主人公的形象,将恋爱中的执着、纯洁、盲目都刻画得那么巨细无遗,在花园的时候——“罗密欧:姑娘,凭着这一轮皎洁的月亮,它的银光涂染着这些果树的梢端,我发誓——

朱丽叶:啊!不要指着月亮起誓,它是变化无常的,每个月都有盈亏圆缺;你要是指着它起誓,也许你的爱情也会像它一样无常。”在秘密婚礼的时候——“罗密欧:啊,朱丽叶!要是你感觉到像我一样多的快乐,要是你的灵唇慧舌,能够宣述你衷心的快乐,那么让空气中满布着从你嘴里吐出来的芳香,用无比的妙乐把这一次会晤中我们两人给与彼此的无限欢欣倾吐出来吧。

朱丽叶:充实的思想不在于言语的富丽;只有乞儿才能够计数他的家私。真诚的爱情充溢在我的心里,我无法估计自己享有的财富。”在罗密欧杀了提伯尔特后,被判流放——“罗密欧:这是酷刑,不是恩典。朱丽叶所在的地方就是天堂;这儿的每一只猫、每一只狗、每一只小小的老鼠,都生活在天堂里,都可以瞻仰到她的容颜,可是罗密欧却看不见她。污秽的苍蝇都可以接触亲爱的朱丽叶的皎洁的玉手,从她的嘴唇上偷取天堂中的幸福,那两片嘴唇是这样的纯洁贞淑,永远含着娇羞,好像觉得它们自身的相吻也是一种罪恶;苍蝇可以这样做,我却必须远走高飞,它们是自由人,我却是一个放逐的流徙。”,每一分每一秒你都可以在这些动人的句子里看到思念,每一言每一句你都可以触摸到爱情的温热,离别的忧苦。当我醉心于情节之中时,也不由自主地拜倒在莎翁的笔下。

结局高妙自是不用多说,在我认为,那是一种悲剧下的喜剧收场,当罗密欧与朱丽叶为成全爱情的完整而双双殉情后,这种生死相随的气魄也化解了世代的恩仇,“蒙太古 :但是我可以给你更多的;我要用纯金替她铸一座像,只要维洛那一天不改变它的名称,任何塑像都不会比忠贞的朱丽叶那一座更为卓越。

凯普莱特 :罗密欧也要有一座同样富丽的金像卧在他情人的身旁,这两个在我们的仇恨下惨遭牺牲的可怜的人儿! ”从此维洛那竖起来他们爱情的见证,也成全了他们的永生永世。无形之中,让人隐隐感受到书中宣传的人文关怀,无论这是不是受作者所处时代的影响,总之,它却给了读者一丝心灵上的安慰„„

范文五:读《罗密欧与朱丽叶》后感

不只是爱情

——浅谈《罗密欧与朱丽叶》中的爱情

在读这本书之前,就已经有听说过这个充满伤感的爱情故事。罗密欧与朱丽叶那大胆、真诚的爱情,以及他们对封建婚姻的坚决反抗和以死相拼,曾在我的心里激起了汹涌的波涛。现在,真正的接触了这本书,认真地读了之后,依然为罗、朱之间忠贞不渝的爱情感动落泪。但我从中,不止读出了爱情,他们身上那种永不熄灭的人文主义精神以及与之相对的神学之塔的轰然倒塌,都让我感到一种心灵的震颤与撼动。

古今中外的经典文学作品,描写爱情生活的多如牛毛,譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等,甚至梁山伯与祝英台被称为“中国的罗密欧与朱丽叶”,从艺术表现的角度讲,这些作品各有千秋,《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少,但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是很多作品所匮乏或没有的,这就显示了这部作品的思想高度。我想,这也许就是这部作品流传几百年并依旧撼动国内外的一个重要原因之一。一个充满悲剧与伤感的爱情故事,或许是极其感动人的,但却不一定会如此地风靡全球,正是这部作品内在的精神给这个干涩的爱情故事注入了灵魂与生机,使几百年后的我们读后仍旧历历在目深深感动。

创作这部伟大作品的人,是莎士比亚。莎士比亚被称为“英

国戏剧之父”,他是英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人,欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。本〃琼生称他为“时代的灵魂”,马克思称他为“人类最伟大的天才之一”。而莎士比亚之所以享有如此多的赞誉,与他的高产高质是分不开的。其中,以四大悲剧《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》成就尤为突出。这一类的作品标志着作者对时代、人生的深入思考,着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公:他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来,在近代黎明照耀下,雄心勃勃地想要发展或完善自己,但又不能克服时代和自身的局限,终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中,遭到不可避免的失败和牺牲。还有早期的喜剧系列如《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《皆大欢喜》等,这些喜剧主要不是讽刺社会现实,而是表现人文主义者的理想,歌颂爱情和友谊,宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利。但是在1595年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的唯一一部悲剧,但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了,但他们的爱情是那样纯洁美丽,他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见,显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。

人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的灵魂,因此我们有必要了解一下“文艺复兴”和“人文主义”这两个概念。文艺复兴是指14—16世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思

想上的革命运动。这个时候,古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视,因而得名。文艺复兴时期所形成的资产阶级思想体系被称为人文主义。人文主义者主张一切以“人”为本,来反对神的权威,它在当时是进步的思想,表现了蓬勃的革命朝气、满怀信心的乐观精神和巨大的创造性。新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求,提出了人道主义——即人文主义思想体系,反对中世纪的禁欲主义和宗教观,摆脱教会对人们思想的束缚,打到作为神学和经济哲学基础的一切权威和传统教条。

一个重要的社会变动现象或者社会思潮必定会在人们的心里投下影子、打下烙印,也必定会引起人们的思考。而作家又是比较敏感的群体,他们对于某些社会现象必定会有最敏锐最先见的反应,这些又会直接或间接地反应在他们的作品中。莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》正是在文艺复兴时期人文主义思潮涌动的情况下应运而生的。正如上文所说,罗、朱的生死恋情,是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情,使无数世俗的爱情显得黯然失色。我觉得,这部作品内在的人文主义精神一直贯穿其中,是其成功的重要原因。它有讲爱情,却不只是爱情。第一,神父得知罗、朱二人相爱了,先是震惊,接着是不同意,最后在罗密欧的坚持下,同意二人相爱,同意二人结为夫妻,但却是打着让两家世敌和好的小算盘。在这部作品里,神父无疑代表的是中世纪的神学与宗教观,罗、朱追求的,却是自由与冲破束缚,二人对于人文主义精神的执着追求,更显示了他们作为人的

一种尊严与价值,这正是剧本激动人心的地方。第二,罗、朱二人在找不到出路的情况下,求助于神父。神父想出了让朱丽叶假死逃婚的计策,然而,计划赶不上变化,阴错阳差导致了两个有情人的死亡。这个故事悲惨的结局,暗示了一个问题,即使是神父,也不能料到会是这样的结局,即使是神父,也无法掌控事情的发展,在两个年轻的生命被死神夺走的时候,他也束手无策。神,并不是万能的。落后的神学宗教观,必定被新兴的“人性”“人文主义思潮”所代替。神学之塔正在轰然倒塌。第三,反对罗、朱二人的封建家长们,对于传统观念死板地恪守,封建思想顽固到让人匪夷所思的地步,唯有自己最疼爱的亲人生命的逝去,方可唤醒他们那愚钝的心。但,生命不可再,它不会因为你的懊悔而原谅你,如果生命不在,即使你千万般呼唤,它依然是倔强地不肯给你重来一次的机会。因此,就给了我们这些后人以启示,不管怎样,生命才是最重要的。第四,这部作品的语言,非常美,为剧本增色不少。有的,甚至在今天依然是很经典很引人深思的妙语。如“在悲哀里度过的时间似乎是格外长的”、“吵吵闹闹的相爱。亲亲热热的怨恨”、“梦本来就是痴人脑中的胡思乱想,它的本质像空气一样稀薄”等等。原本这个第四条跟我写的主题无关,但我本人觉得语言犹如眼睛,能透漏出这部作品的灵魂。

这篇读书报告已接近尾声,只怪自己才疏学浅,未能挖掘出更深层次的内涵,也没有从很好的角度切入。我花了一定的

篇幅介绍文艺复兴时期的人文主义精神以及莎士比亚的写作风格,觉得这些很重要,只有充分了解了宏观背景以及大时代的特征,才能对这个时代下的小现象有一个整体的把握。这是我个人的观点。选择写《罗密欧与朱丽叶》,只是因为自己很喜欢这部作品,最后,祝,天下有情人终成眷属!

姓名:封萌学号:专业:汉语言文学 2007034402

范文六:《罗密欧与朱丽叶读后感》

问世间情为何物 直教人生死相许

——《罗密欧与朱丽叶》读后感

摘要:一个是心地善良的美男子,一个是纯洁如玉的好佳人,偏偏生长积怨深重的两大家族里。朱丽叶的父母要求她和泰保尔罗结婚,她不愿意和他结婚,便向劳伦斯教士要来了灵药,这种灵药可以让人伪装一天的假死。朱丽叶假死了以后,罗密欧以为朱丽叶真死了,便服毒自尽了。朱丽叶醒来了以后,发现罗密欧死了,自己也殉情了。虽然罗密欧与朱丽叶死了,但他们的死却成了两家化解仇恨的纽带。从此,凯普莱脱和蒙太久便成了很要好的朋友了。读过这本书,我不禁想到,本来罗密欧与朱丽叶可以终成眷属,但是却发生了这样悲惨的事情。

在现在的电视剧中,我们经常听到“孩子是无辜的”说法,可往往故事的最后,孩子的命运却是最悲惨的。为了家族的利益,罗密欧与朱丽叶彷徨着,在走投无路时,选择了解脱。爱驱使着他们向死亡迈进,情催促阗他们抛开家庭走到一起,仇却注定了他们命运的相斥,痛苦的背后藏着多少无奈啊。罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏,它一定也是当时现实生活的写照,太多太多的身不由己,数不胜数的无可奈何,这都是爱情带给人们刻骨铭心的记忆。

爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西,爱情是青年男女们最想拥有的东西,爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的角色,它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人;它可以是毒药也可以是蜜糖,没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来,只是固执地朝着自己的目标飞去,不去理会距离,笔直地穿过空气,最后落地。落地后有两种可能:一种是完好无损地到达了目标,另一种便是因为某些原因,折断了羽翼„„

很明显的,罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎,破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久,一旦它有损于第三者的利益,那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜,不管他们怎样反抗,这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗?也许是的,因为他们没能相守到老,而是红颜英年早逝,也许不是,因为他们寻到了最后属于自己的另一半。

一个美好故事的结局,通常都以喜剧告终,读者看了固然高兴,可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以悲剧结尾,那它一定会在读者心里留下点什么,或是遗憾,或是可惜,让读者反复咀嚼,思考。人都是追求完美的。与此同时,人们也赞颂残缺之美,这似乎很矛盾,但又不似乎不矛盾。

《罗密欧与朱丽叶》是出悲剧,如同我上面所写的,它在我心里留下了什么,我也说不清楚,也许是遗憾吧„„

爱比天大,但比生命小!

“故事发生在维洛那名城,有两家门第相当的巨族,累世的宿怨激起了新争,鲜血把市民的白手污渎。是命运注定这两家仇敌,生下了一对不幸的恋人••”在一首概括性的开场诗后,这部流传了几百年的著名爱情悲剧拉开了帷幕。 在这个暑假了,我莫名地爱上了莎士比亚的戏剧,在看过《哈姆雷特》、《李尔王》等后,最可惜没看到这部举世闻名的戏剧,第一次来到图书馆,就盯上了它,下定决心要在3节阅读课上把它读完。这部书的写作风格和其他大不一样,从开头就可以感觉得到。整部戏剧是用诗一般的语言来书写的,优雅的贵族用诗句来对话,而仆人们却很普通,足以显出地位的悬殊,通篇洋溢着人文的浪漫的基调。

凯普莱特家族与蒙太玖家族是世仇,正如剧本里所描写的,他们一见面就会打起来,势不两立的两个家族的儿女却成了一对苦恋情人,这是不是上帝造化弄人?“她是天上明珠降落人间!”罗密欧这样形容朱丽叶。舞会当晚,在月夜的花园里,浪漫的薄纱般的白色月光下,一对情人互诉衷肠,到这儿全局本到了中间部分,正在向高潮推进,他们秘密地结婚,似乎是喜剧的路线却来了个大转弯。谁也不会想到,在他们成婚几小时后,罗密欧因为朱丽叶的表哥杀死了朋友而把他杀了。他被放逐了,朱丽叶悲痛万分,因为她的表哥,因为她的丈夫。祸不单行,准备把“童贞献给死亡”的她又被父母自作主张地许配给了伯爵。那天晚上,罗密欧偷偷爬到朱丽叶房里。似乎是他对她的告别,他得在天亮时离开。不光是男女主角,就是我这个读者,也不希望黎明的到来,希望代表黑夜的夜莺永远唱出婉转的曲调,赶走代表黎明的云雀。

我特别喜欢朱丽叶服安眠药前以及罗密欧在她墓中服毒自杀之前的那大段独白。其中的最后一句极其相似。朱丽叶:“我为你干了这一杯!”罗密欧:“为了我的爱人,我干了这一杯!”朱丽叶在不清楚这药到底是什么,会有什么作用之前,毅然饮下了它,她为了她的爱情、她的计划,干了这一杯。接着她就昏睡过去。可是,人算不如天算,给罗密欧的信没有送出去,他带着悲痛与疯狂,带着毒药,来到了墓室。他杀了伯爵,原本温文尔雅的罗密欧为了爱情显得多么疯狂,他服毒就像喝普通饮料一样毫无差别。正在这时,朱丽叶醒了,她看到自己的爱人死在身边,手里还握着毒酒杯,正伤心拔出他的匕首,殉了情。可恶的时差,我在心里咒骂着,如果朱丽叶早点醒来该多好。

一对情人的死,换来了两个家族的融合,他们成了朋友。维洛那城里竖起了罗密欧与朱丽叶的金塑像,象征着自由、浪漫的爱情,它终于冲破的世俗的阻碍,冲破了家族的仇恨与矛盾。一对青年的牺牲,换来了两个家族之间的春天。

多年前,就读过《罗密欧与朱丽叶》。那时读书只是注重故事情节,根本感觉不到此作的魅力。

今天重读,依然为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情,特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神,还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动。古今中外的经典文学作品,描写爱情生活的多如牛毛,譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等,从艺术表现的角度讲,各有千秋,《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少,但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的,这就显示了这部作品的思想高度。

人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观,是人的一种高尚的精神境界,它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的,因此它是永恒的。今天,人类社会已进入21世纪,物质文明已达到了相当高的程度,但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升;相反,利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活。罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求,更显示了他们作为人的一种尊严和价值,这正是剧本激动人心的地方。

,在他的作品里,资产阶

级的人文主义思想表现得最为充分,艺术性也最高。他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备。他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期,第一个时期了写了大约十部喜剧,一部悲剧。他的喜剧主要不是讽刺社会现实,而是表现人文主义者的理想,歌颂爱情和友谊,宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利。同时,批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现,也揭示资本主义所暴露的一些丑恶。这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风

流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等。1595年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧,但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了,但他们的爱情是那样纯洁而美丽,他们

的爱情终于战胜了封建压迫和偏见,显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。 人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的“灵魂”,因此我们有必要了解一下“文艺复 兴”和“人文主义”这两个概念。文艺复兴是指14—16世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动。这个时期,古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视,因而得名。最初开始于意大利,后来扩大到德国、英国、荷兰等国家。在14、15世纪,由于城市手工业和商品经济的发展,资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成,新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求,便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜,提出人道主义——即人文主义思想体系,反对中世纪的禁欲主义和宗教观,摆脱教会对人们思想的束缚,打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。在自然科学方面也有极大发展,哥白尼的日心说,哥伦布等人在地理方面的新发现,伽利略在数学物理方面的发明创造等,粉碎了陈旧的宗教观念,促进了人们对宇宙、自然的新认识。在民族的形成过程中,逐渐产生了带有民族特点的文化,建立了民族的统一语言。这一时期,欧洲的文学艺术有了长足发展,如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达•芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等。人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念,即资产阶级的人性论和人道主义。它强调以人为“主体”和中心,要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮,其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出,莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠,他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中,《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力,就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神。

《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突,众多性格鲜明的人物形象,优美抒情的人物语言,描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族,他们在偶然的相会中一见倾心,却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父,神父同情和理解他们,秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯,并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯,神父赠以安眠药让她假死过去,以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”,悲痛万分,抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那,在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死,也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价,在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出,凯普莱特和蒙太古两位封建家长,代表了陈腐没落的封建思想和传统,他们心胸狭窄、武断专横,无视青年人的自由和爱情,酿成了家族之间的仇恨和冲突,给所在的城市带来了动乱,又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶,则代表了一种新的人文主义思想,他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争,尽管斗争的结局是一场悲剧,但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬,我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。

当然,在这部剧作中,人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主

人公——罗密欧与朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物,是作家寄托人文主义理想的艺术形象。

身于封建大家庭,却没有继承封建传统和思想,而是顺应时代发展,

背叛了封建家庭,成为一个坚定的人文主义者;他真诚、勇敢,有文化、有能力,有一颗博爱之心;他追求一种自主、自由、美好的爱情生活,哪怕是“错爱”了仇人的女儿,也毫不退缩;他没有门户之见,爱上了朱丽叶,就把凯普莱特的家人当作自己的亲人,一心期望化解宿怨;他对爱情忠贞不渝,为了爱情和爱人,他甘愿被放逐他乡,甚至不惜牺牲自己的生命;他注重友情,在朋友被仇人所杀,他的爱情面临“风险”的时候,他拔刀相助杀了仇人,却使自己的爱情遭遇了一场“灾难”,显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中,他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐,但她勇敢、坚强、智慧,她冲破大家族的重重束缚,大胆地爱上了罗密欧,并把自己的一生托付给了情人;她深知罗密欧被放逐“回归”无望,却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘;她几次用智谋骗过父亲,冒着生命危险服下安眠药,都是为了实现她的美好爱情;她把爱情看得和生命同等重要,罗密欧一死,她也结束了自己的生命。

的爱情,使无数世俗的爱情显得黯然失色。

14—16世纪的人文主义精神,是当时处于上升时期的资产阶级的人生

观、价值观。在今天看来,它自然有许多时代局限性。但它以人为“主体”,要求尊重人的本质和价值的思想核心,并没有过时。在时下“人文精神”大面积失落的背景下,罗密欧与朱丽叶身上依然有我们需要汲取的精神营养。

《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》作为流传久远的两部爱情悲剧,一部出自英国戏剧大师莎士比亚之手,一部被列入中国民间文学四大悲剧,分别在东西方两种不同的文化土壤生根并开枝散叶,以它们独特的魅力而吸引着一代又一代的读者。

当我们仔细考量中西这两部享誉世界文苑的悲剧之时,即可发现两者之间所存在的异同之处。

第一个交叉点:爱情国度的自由追求

爱情是幸福的起点,是生命的延续,是文学作品中一个常见的主题。两部作品故事的发生就都是因为男女主人公的自由恋爱。

《罗密欧与朱丽叶》中,作为世仇家族双方的子女,结合的可能性已经几乎为零,再加上提伯尔特被罗密欧杀死,可谓仇上加仇。两人的爱情虽面临层层的阻碍,双方的爱情却没有因此停止蔓延。相反,面对罗密欧被放逐,父母的反对逼迫和乳媪的态度转变,朱丽叶先是痛骂乳媪,然后喝“毒药”拒婚,爱情的力量使他们经受住了可怕的考验,并通过朱丽叶窗下的互诉衷肠、劳伦斯神父寺院里的秘密婚礼、朱丽叶喝毒药装死和双方一起殉情等种种途径去跨越这些障碍,来实现自己对爱情的追求。

《梁山伯与祝英台》中,梁祝经过草桥结拜、书馆谈心、十八相送、楼台会,双方的爱情已经到了不可收拾的地步。但当爱情面对婚姻“父母之命、媒妁之言”、门当户对的传统、祝父的反对、马家的财势和官官相护的现实等诸多因素阻挠的情况下,通过玉扇坠两人私定终生,祝英台的避婚、骂媒、哭坟,梁山伯相思病

亡到最后的哭坟合葬,自由恋爱的两人最终也在“化蝶”这一神话情节中追求到自己渴望的爱情。

情之所起是一往而深。通过比照,两部作品为爱情而进行,为爱情而抛开一切、不懈追求努力追求的情节,可以说完全是在同一条轨道上活动,并以此形成了二者的第一个交叉点。

第二个交叉点:青春生命的绝唱

如果说作为两部作品的第一个交叉点是男女主人公对爱情自由的追求并由此引发故事进行的话,那么男女主人公的双双殉情作为两部作品的共同结果,则形成中西这两部著名悲剧的第二个交叉点。

当罗密欧看着“死去”的朱丽叶而喝下毒药倒在她身边后,“复活”的朱丽叶也毅然用短剑来结束自己年轻生命,和罗密欧拥抱着爱情一起升入天国。同样的,祝英台虽然在梁山伯死后上了马家的迎亲轿,却半途改道,脱去红妆,素服到梁山伯坟前哭悼,并入坟与梁山伯合葬而双双化蝶。

两部作品都描绘了相似的殉情情节:从自由恋爱,到家长的激烈反对,再到彼此相爱的双方不能终成眷属的情况之下的殉情选择,而且都是男方先亡,女方追随而去。男女主人公用自己的生命宣誓对爱情的忠贞和对封建家长专制、封建婚姻包办制度的抗争,以年轻的生命演绎了对爱情的热烈执着和惊心动魄的绝唱,歌颂了青春、爱情和美好幸福的生活,表达了有情人终成眷属的美好愿望。 第三个交叉点:现实主义与浪漫主义结合的成功运用

一部作品的成功单靠内容是无法实现的,作者创作作品除为了反映世界、表达自己的感受外,更为现实的意义应该是能够得到读者的接受,引起读者的共鸣,所以作品的表现手法如何也是其成功与否的一个重要因素。《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》在表现手法的运用上就有着很大的相似之处,即都运用了现实主义与浪漫主义相结合的手法。

《罗密欧与朱丽叶》作为个体文人创作,素材来自意大利民间的真实故事并参照许多青年男女的不幸故事和传说写成,因此其所创设的背景和环境具有典型的时代特点。但主人公的爱情故事却充满了鲜明的理想色彩:封建贵族之间积怨颇深的世仇就因为主人公殉情的悲剧而从此消除,爱情的理想仿佛仅仅依靠两条生命就可轻易得胜。

《梁山伯与祝英台》属于全民众的集体创作,故事原型也来自民间的真实故事。虽几经流传中传播者对文本的润色和增减,但我们依旧不难从作品看到当时封建社会的影子,比如封建婚姻制度、礼法制度和社会风情习俗等。而故事的最终结局:从梁祝两人惊人的合葬反而引起化蝶双飞,把难以解决的矛盾在幻境迎刃而解,使整部作品富于诗情画意,达到浪漫和写实相结合表现手法的极致。所以说,现实主义和浪漫主义在两部作品中都浑然融为一体。

《梁山伯与祝英台》属于全民众的集体创作,故事原型也来自民间的真实故事。虽几经流传中传播者对文本的润色和增减,但我们依旧不难从作品看到当时封建社会的影子,比如封建婚姻制度、礼法制度和社会风情习俗等。而故事的最终结局:从梁祝两人惊人的合葬反而引起化蝶双飞,把难以解决的矛盾在幻境迎刃而解,使整部作品富于诗情画意,达到浪漫和写实相结合表现手法的极致。所以说,现实主义和浪漫主义在两部作品中都浑然融为一体。

第一个分水岭:自由爱情的杀手

中西悲剧的不同很大程度地体现在情节构拟的不同上。西方悲剧重视事件的偶然性及个人失误造成的恶果,而中国悲剧侧看重情节的必然性和强大势力影响。

罗密欧与朱丽叶在盛大华丽的宴会上的一见钟情引起两人的热恋和秘密结婚,是意外事件导致劳伦斯的信没有送到罗密欧手中,让罗密欧误认为朱丽叶已死,自己也在朱丽叶坟前服药身亡并导致朱丽叶随后拔剑自杀。命运阴差阳错,使得两个年轻人在不到半个钟点的时间内先后追随死神而去。罗密欧与朱丽叶两人的爱情悲剧固然与封建世仇和封建家长的专制分不开,但与罗密欧的急躁也不无关系。可以说不幸结局很大程度上是由于主人公自身的某些弱点造成的,偶然的成分占了很大的分额。因此,罗密欧在杀死提伯尔特后不得不说“我是受命运玩弄的人”。在《罗密欧与朱丽叶》中,所谓的悲剧实际是性格悲剧。

中西悲剧的不同很大程度地体现在情节构拟的不同上。西方悲剧重视事件的偶然性及个人失误造成的恶果,而中国悲剧侧看重情节的必然性和强大势力影响。 罗密欧与朱丽叶在盛大华丽的宴会上的一见钟情引起两人的热恋和秘密结婚,是意外事件导致劳伦斯的信没有送到罗密欧手中,让罗密欧误认为朱丽叶已死,自己也在朱丽叶坟前服药身亡并导致朱丽叶随后拔剑自杀。命运阴差阳错,使得两个年轻人在不到半个钟点的时间内先后追随死神而去。罗密欧与朱丽叶两人的爱情悲剧固然与封建世仇和封建家长的专制分不开,但与罗密欧的急躁也不无关系。可以说不幸结局很大程度上是由于主人公自身的某些弱点造成的,偶然的成分占了很大的分额。因此,罗密欧在杀死提伯尔特后不得不说“我是受命运玩弄的人”。在《罗密欧与朱丽叶》中,所谓的悲剧实际是性格悲剧。

中西悲剧的不同很大程度地体现在情节构拟的不同上。西方悲剧重视事件的偶然性及个人失误造成的恶果,而中国悲剧侧看重情节的必然性和强大势力影响。罗密欧与朱丽叶在盛大华丽的宴会上的一见钟情引起两人的热恋和秘密结婚,是意外事件导致劳伦斯的信没有送到罗密欧手中,让罗密欧误认为朱丽叶已死,自己也在朱丽叶坟前服药身亡并导致朱丽叶随后拔剑自杀。命运阴差阳错,使得两个年轻人在不到半个钟点的时间内先后追随死神而去。罗密欧与朱丽叶两人的爱情悲剧固然与封建世仇和封建家长的专制分不开,但与罗密欧的急躁也不无关系。可以说不幸结局很大程度上是由于主人公自身的某些弱点造成的,偶然的成分占了很大的分额。因此,罗密欧在杀死提伯尔特后不得不说“我是受命运玩弄的人”。在《罗密欧与朱丽叶》中,所谓的悲剧实际是性格悲剧。

而在《梁山伯与祝英台》中,自由爱情在现实中没有存在的可能性:梁祝的自由爱情和当时整个社会制度格格不入,祝家深厚牢固的封建家长专制和封建婚姻思想,马家财大气粗,甚至是祝英台和梁山伯的言行也可以说是始终在肯定着传统的以媒妁之言和父母包办为主要特征的封建婚姻制度。比如祝英台一定要回家等梁山伯来提亲,而梁山伯得知祝英台是女身并已许嫁马家之后,他也只能回家患相思。两个人的自由爱情在人间没有结果,最终也只能通过以死“化蝶”这种驰骋自如的浪漫色彩来作收尾。在典型的封建社会背景下,梁山伯与祝英台的死已经成为一对代表思想和社会传统背道而驰的小人物同整个具有根深蒂固封建意识的社会集体之间的较量,并且以小人物的失败而形成结局,是一种社会悲剧。

第二个分水岭:东西方伦理观念的差异

身处东西方不同的社会背景,使的两部作品的爱情也深深地烙上了各自独特

的伦理痕迹。

《罗密欧与朱丽叶》在很多地方都可以窥测文艺复兴时期社会的影子和那时作者的情感和心态。当时新兴资产阶级已经崛起,但封建势力仍然固守着统治地位,罗密欧与朱丽叶为追求个人的自由爱情与封建家族发生的冲突,是资产阶级与封建势力的矛盾。罗密欧与朱丽叶是新思想的代表,处处充满了青春和活力。他们的爱情纯真自然,丝毫不考虑爱情的结果:为了追求,罗密欧“见异思迁”放弃了罗瑟琳,朱丽叶“移情别恋”放弃了帕里斯。他们可以放弃自己原先的所爱,他们敢于不顾家族的世仇,敢于大胆违抗父命私自结合。而莎翁的爱情观还让爱的光芒化解了罗朱两家的世仇,让莎翁这部年轻时的作品充满了青春的气息。 《梁山伯与祝英台》发生在封建制度占据着绝对统治地位的中国社会,东方人的矜持和保守让人感觉到了相较于西方爱情奔放的不同。梁祝都出身地主阶级,他们深受儒家思想的束缚,两人的爱情最扣人心弦的就在于它激烈而有节制,愤怒而不粗暴,失败但却有成功的希望。祝英台爱上梁山伯后虽“同床而睡,结脚而眠”却不敢把“把生米做成熟饭”;十八相送中祝英台的感情是含而不露、欲说还休。而作为一部集体创作的作品也屈就于民众的封建思维,而更显得作品在特定社会背景下的真实。作品除了“化蝶”这一高潮,其他情节的表达方式和情感基调都始终给人一种涓涓细流的舒心,符合中国民众“发乎情,止乎于礼”的“礼法常规”。

从上述的比照当中,可见《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》的爱情故事能够古今传唱,经久不息,是因为它们带着人们对自由爱情的渴望、追求,也让人们体验到了爱情理想的巨大力量和为爱付出的壮美画面。但是由于东西方社会、文化、伦理的差异,作品人物性格和作品创作者思想的不同,也让这两部经典的爱情故事各具独特的魅力。

从上述的比照当中,可见《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》的爱情故事能够古今传唱,经久不息,是因为它们带着人们对自由爱情的渴望、追求,也让人们体验到了爱情理想的巨大力量和为爱付出的壮美画面。但是由于东西方社会、文化、伦理的差异,作品人物性格和作品创作者思想的不同,也让这两部经典的爱情故事各具独特的魅力。

从上述的比照当中,可见《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》的爱情故事能够古今传唱,经久不息,是因为它们带着人们对自由爱情的渴望、追求,也让人们体验到了爱情理想的巨大力量和为爱付出的壮美画面。但是由于东西方社会、文化、伦理的差异,作品人物性格和作品创作者思想的不同,也让这两部经典的爱情故事各具独特的魅力。

范文七:《罗密欧与朱丽叶》读后感

《罗密欧与朱丽叶》读后感(一)

学术上把沙士比亚一生中创作的39个剧本分成5大类:历史剧,喜剧,悲剧,悲喜剧以及传奇剧。《罗密欧与朱丽叶》写于1594年,被列为悲剧,虽然根据《外国文学史》中所说,被公认的沙翁“四大悲剧”是《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》和《麦克白》。创作于1594年的《罗密欧与朱丽叶》并没有列入其中。但是,《罗密欧与朱丽叶》的故事却是我们着热血青年所熟知的,是因为爱情的凄婉吗?是因为爱情的力量终究化解了世代的仇狠吗?这我不得而知。

看完这部书之后为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情,特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神,还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动。古今中外的经典文学作品,描写爱情生活的多如牛毛,譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等,从艺术表现的角度讲,各有千秋,《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少,但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的,这就显示了这部作品的思想高度。

人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观,是人的一种高尚的精神境界,它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的,因此它是永恒的。今天,人类社会已进入21世纪,物质文明已达到了相当高的程度,但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升;相反,利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活。罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求,更显示了他们作为人的一种尊严和价值,这正是剧本激动人心的地方。

莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最有成就的作家之一,在他的作品里,资产阶级的人文主义思想表现得最为充分,艺术性也最高。他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备。他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期,第一个时期了写了大约十部喜剧,一部悲剧。他的喜剧主要不是讽刺社会现实,而是表现人文主义者的理想,歌颂爱情和友谊,宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利。同时,批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现,也揭示资本主义所暴露的一些丑恶。这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等。1595年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧,但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了,但他们的爱情是那样纯洁而美丽,他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见,显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。

人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的“灵魂”,因此我们有必要了解一下“文艺复兴”和“人文主义”这两个概念。文艺复兴是指14—16世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动。这个时期,古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视,因而得名。最初开始于意大利,后来扩大到德国、英国、荷兰等国家。在14、15世纪,由于城市手工业和商品经济的发展,资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成,新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求,便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜,提出人道主义——即人文主义思想体系,反对中世纪的禁欲主义和宗教观,摆脱教会对人们思想的束缚,打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。在自然科学方面也有极大发展,哥白尼的日心说,哥伦布等人在地理方面的新发现,伽利略在数学物理方面的发明创造等,粉碎了陈旧的宗教观念,促进了人们对宇宙、自然的新认识。在民族的形成过程中,逐渐产生了带有民族特点的文化,建立了民族的统一语言。这一时期,欧洲的文学艺术有了长足发展,如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达·芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等。人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念,即资产阶级的人性论和人道主义。它强调以人为“主体”和中心,要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮,其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出,莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠,他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中,《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力,就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神。

《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突,众多性格鲜明的人物形象,优美抒情的人物语言,描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族,他们在偶然的相会中一见倾心,却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父,神父同情和理解他们,秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯,并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯,神父赠以安眠药让她假死过去,以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”,悲痛万分,抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那,在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死,也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价,在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出,凯普莱特和蒙太古两位封建家长,代表了陈腐没落的封建思想和传统,他们心胸狭窄、武断专横,无视青年人的自由和爱情,酿成了家族之间的仇恨和冲突,给所在的城市带来了动乱,又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶,则代表了一种新的人文主义思想,他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争,尽管斗争的结局是一场悲剧,但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬,我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。

当然,在这部剧作中,人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公——罗密欧与朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物,是作家寄托人文主义理想的艺术形象。

罗密欧出身于封建大家庭,却没有继承封建传统和思想,而是顺应时代发展,背叛了封建家庭,成为一个坚定的人文主义者;他真诚、勇敢,有文化、有能力,有一颗博爱之心;他追求一种自主、自由、美好的爱情生活,哪怕是“错爱”了仇人的女儿,也毫不退缩;他没有门户之见,爱上了朱丽叶,就把凯普莱特的家人当作自己的亲人,一心期望化解宿怨;他对爱情忠贞不渝,为了爱情和爱人,他甘愿被放逐他乡,甚至不惜牺牲自己的生命;他注重友情,在朋友被仇人所杀,他的爱情面临“风险”的时候,他拔刀相助杀了仇人,却使自己的爱情遭遇了一场“灾难”,显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中,他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐,但她勇敢、坚强、智慧,她冲破大家族的重重束缚,大胆地爱上了罗密欧,并把自己的一生托付给了情人;她深知罗密欧被放逐“回归”无望,却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘;她几次用智谋骗过父亲,冒着生命危险服下安眠药,都是为了实现她的美好爱情;她把爱情看得和生命同等重要,罗密欧一死,她也结束了自己的生命。罗密欧与朱丽叶的生死恋情,真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情,使无数世俗的爱情显得黯然失色。

《罗密欧与朱丽叶》读后感(二)

文/灵杰

罗密欧与朱丽叶可以说是千古佳话,他们本是应该享受爱情和纯洁快乐天真生活的年龄,可是因为家族的仇恨而牺牲了各自年轻的生命。小说中的语句是那么的动人与甜美,特别是他们之间爱情表白的方式是那么地直接,在众多人听来是那么的肉麻与让人心动,没错他们的表白虽是肉麻但每个人都希望听到爱人对自己说一些甜言蜜语,可是我们并不能真正地听到这些经典的对白呀!更何况这只是书本上的对白罢了。

现实生活毕竟是现实生活,没有书中的故事那么动人与甜蜜,也没有书中的世界那么地温馨和可怕,生活中能够说得出这种肉麻的甜言蜜语来的会让人感到是那么的可怕,蜜里藏刀让人躲闪不及在无形中、不知不觉中成为爱的奴隶,成为爱的牺牲品。我们可以想象甜言蜜语,可以享受书中、电视剧中、电影中的甜言蜜语,可以和主人公们共同分享他们甜蜜的爱情生活,可是现实中并不让我们拥有着太多的甜蜜生活,只会让我们在刚尝到甜头的时候,在你不注意的时候再加上酸甜苦辣或其他的味道,让你不知所措,甚至是迷失在爱的港湾,成为一只孤独飘泊的小舟,也或许正是因为这些混杂的味道才能让我们更加地感受到爱的甜美吧!

故事中的罗密欧对朱丽叶是忠贞的,为了自己的爱人、为了自己的誓言本想放下自己内心的仇恨,用爱、用心去面对自己的仇人,可是老天爷并不让他拥有美好甜蜜的未来,不想让他享受爱情的滋味。爱人的表兄杀害了自己的亲密好友,他因好友的死而愤怒,自己被怒气冲昏了头杀害了自己爱人的表兄,因为自己的一时之怒气而为自己的爱情、生命和爱人生命的铺上了一条通向死亡的大道。爱本身是纯洁美丽的,可是当它遇到怒与恨的时候往往只会让爱消失,让爱成为它们的阶下囚。

现实生活中有爱,可爱的真切与永恒的却往往是那么一少部分人,人的弱点就是贪婪,因为自己的贪婪可以背弃自己的誓言,甚至是不惜一切,年轻人对爱情这种东西还没有认识的时候却已经陷入了它的漩涡,甚至因为爱而失去了理智,当他们有爱的时候,爱得比任何一个人都疯狂和痴心,可是当看到远处的另一幅美的图画的时候比谁忘的都快,正如年轻人的性格一样易冲动,来也汹汹去也涌涌。

从罗密欧、朱丽叶和父母间的关系可以看出子女与父母之间的沟通是那么的淡薄与欠缺,父母为了仇恨,为了自己的利益欲望而随意、主张地安排着子女的生活,说是为了女子的将来幸福着想,可是他们有没有真正地替自己的女子想过。子女也是同样,自己遇到事情总是先斩后奏,只知道平时父母严厉无理的一面,却不曾想过父母也有更多温存的一面,如果他们能够用心去和父母沟通,用自己的真心来打动父母的话也就不至于到如此地步。

他们两家是世仇,可是这个仇是如何结下的呢,没有人知道,他们两家的恩怨不知牺牲了多少无辜的人,更是伤了自己的心毁了自己的家,让自己家破人亡,为何上辈的恩怨要延续到下一代来伤害这些无辜的后代孩子们呢?人们经常说“孩子是无辜的”,可是又有多少孩子能够逃脱得掉仇恨的魔爪呢?我们的观念中延续香火是根深蒂固的,人说“不孝有三,无后为大”现在的大不孝都可以改变,却为何这仇恨改变不了观念呢?爱可以让人失去理智,恨也同样可以让人失去理智,爱让人失去理智有时也会让人因爱而悔恨终生,但它终终究会让人感受到爱情的甜美,会感到拥有它的那瞬间的美妙,而恨呢?,恨之会让恨上加恨,恨的最高境界是用恨来激励自己前进的脚步,用爱去宽恕感化自己的仇人,让他从心底上去接受你忘却仇恨,对你付出更多的爱。可是这种恨的最高境界又有几个人能够达到呢?(m.lz13.cn)他们只会一直生存在魔掌之中,让自己恨上加恨成为恨的奴隶。

牧师劳伦斯和茂丘西奥他们从表面上看确实是真的很重友谊,对他人很友善,可是正因为看重这种友谊而一味地愚蠢的行动着,朋友本该是互相帮助,在自己冲动、动怒的时候给自己一杯清凉之茶,在无助的时候给予真心的帮助。可是茂丘西奥这位重谊的朋友只看到了仇恨的一面,为了自己的朋友可以牺牲自己的生命,可是这种行动在我看来是最愚蠢不过的行为了,这样的朋友虽是重谊可也是害人之友,没有能够帮助自己解决问题只会不住地给自己增添麻烦。而那位劳伦斯牧师呢?本是好心,可是好心终就铸成了大错,害了三条年轻的生命,难道他的好心又能够得到他所信仰的主的宽慰和谅解吗?

我们不论是为朋友或是去好心地帮助那些无助的人,都不能凭自己的一时之气去助人,这种帮助往往只会带来相反的后果,而我们交朋友也不应该结交这样的朋友,朋友就是为了让自己获益的,可是这种朋友只会让自己蒙羞,让自己不能活的自由和安乐,如果你有足够的抑制和控制能力的话也不妨去接触一下这样的朋友或人,这样你也就不至于消失了那种英勇、公正的英雄主义。

从这个故事也同样看出法律的不健全,那个时代所推崇的文化,但也看出了文明法律的苗头,子女成婚的年龄是那么地小,在本该是最快乐的年龄就要承担生活的负担,更看出人心的丑陋,他们在街道上打架,而那些旁观者只会在那里煸风点火助威,不曾考虑过别人的痛苦与死活,只要事不关己又能够给自己的生活中增加一些乐趣不是很好,让自己能够从那种沉闷的生活中解脱一下又有何言呢!那位亲王也算是一位仁君,能够对罗密欧重新发落,但他也是无辜的,因为蒙太古与凯普莱特两家的仇恨而失去了自己两位无辜的亲戚。

或许他们的死很可悲,可正因为他们的死而成为了千古佳话,成全了作者的笔峰,作者是狠心的可也是多情的,他知道只有生死离别才能让世人们永远记住他们的故事,事实也确实是如此,活着的人和故事又有多少人可以记住呢?中国也有诸多的故事和感人的言语,正如白雪所唱的那首《千古绝唱》一样:人生自古谁无情/情到深处天地动/人间多少绝唱千古颂/莺莺张生红娘子/十娘怒沉百宝箱/若无真情无绝唱/情海无惊波涛凶/风流淹没红尘中/大浪淘尽多少痴情种/雷峰塔呀白娘子/红楼梦中梦难醒/千古绝唱千古情/自古红颜多薄命/有情总被无情伤/孟姜女哭长城/千古绝唱谁人听/梁山伯祝英台/千古绝唱唱到今。虽然他们死了,但是他们的故事活了,成为人们心中的最感天动地的故事,成了千古佳话。

* 罗密欧与朱丽叶读后感

* 罗密欧与朱丽叶读后感800字

* 罗密欧与朱丽叶英文读后感

范文八:罗密欧与朱丽叶读后感

积少成多,争取每天进步一点。

问世间情为何物

直教人生死相许

--《罗密欧与朱丽叶》读后感

在现在的电视剧中

我们经常听到"孩子是无辜的"说法

可往往故事的最后

孩子的命运却是最悲惨的

为了家族的利益

罗密欧与朱丽叶彷徨着

在走投无路时

选择了解脱

爱驱使着他们向死亡迈进

情催促阗他们抛开家庭走到一起

仇却注定了他们命运的相斥

痛苦的背后藏着多少无奈啊

罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏

它一定也是当时现实生活的写照

太多太多的身不由己

数不胜数的无可奈何

这都是爱情带给人们刻骨铭心的记忆

爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西

爱情是青年男女们最想拥有的东西

爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西

它扮演着许许多多的角色

它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人;它可以是毒药也可以是蜜糖

没人能摸得透它

一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来

只是固执地朝着自己的目标飞去

不去理会距离

笔直地穿过空气

最后落地

落地后有两种可能:一种是完好无损地到达了目标

另一种便是因为某些原因

折断了羽翼......

很明显的

罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎

破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电

不要以为坚定的爱情就能长久

一旦它有损于第三者的利益

那么这段情必将受到被迫拆散的危险

不管他们是否无辜

不管他们怎样反抗

这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫

他们悲惨吗?也许是的

因为他们没能相守到老

而是红颜英年早逝

也许不是

因为他们寻到了最后属于自己的另一半

一个美好故事的结局

通常都以喜剧告终

读者看了固然高兴

可看过以后过几天就会被遗忘

一个故事如果以悲剧结尾

那它一定会在读者心里留下点什么

或是遗憾

或是可惜

让读者反复咀嚼

思考

人都是追求完美的

与此同时

人们也赞颂残缺之美

这似乎很矛盾

但又不似乎不矛盾

《罗密欧与朱丽叶》是出悲剧

如同我上面所写的

它在我心里留下了什么

我也说不清楚

也许是遗憾吧......

爱比天大

但比生命小!

84

对于莎士比亚的这部描绘了纯洁爱情

轰动了全世界的经典名著

我虽然早有耳闻

也略知故事梗概

真正拜读却是最近几天的事情

带着一股崇敬的心理

我从头至尾

详详细细

一个字不落地欣赏完毕之后

却有了一种跟别人不一样的理解和感触

有心人自戏剧的开篇

就可以得出一个结论

罗密欧的初恋情人

并不是朱丽叶

而是一个名为罗瑟琳的女子

文中对罗瑟琳的着墨并不多

只是从罗密欧对班伏里奥的描述中

约略道出了她的美艳不可方物

以及他对于罗瑟琳的爱情

在此时

罗密欧的心目中

除了罗瑟琳

再也装不下其他女子

只有罗瑟琳才是最圣洁

最美丽

最能够深入他内心的人

他甚至为了罗瑟琳而郁郁寡欢

冷落了亲人和朋友

并以"她已经立誓割舍爱情

我活着也就等于死去一般

"来答复班伏里奥

可见他对罗瑟琳的爱有多么深了

其后

班伏里奥以凯普莱特家的舞会来诱惑罗密欧

希望罗密欧能够结识到比罗瑟琳更加美丽

更能令他倾心的女子

不出班伏里奥所料

罗密欧果然一眼相中了朱丽叶

与她一见钟情

把罗瑟琳忘得了一干二净

他惊摄于朱丽叶的美貌

并用这番说辞否定了他曾经对于罗瑟琳的爱情

"我从前的恋爱是假非真

今晚才遇见绝世的佳人

"

罗密欧与朱丽叶秘密相见之后

又打算秘密完婚

深知罗密欧感情经历的神父劳伦斯

指责他喜新厌旧

见异思迁

他以"我现在所爱的她

跟我心心相印

不像前回那个一样

"来反驳劳伦斯

劳伦斯为了让蒙太古与凯普莱特两家

能够因为儿女结盟

而冰释前嫌

重修旧好

最终主持了他们二人的婚礼

罗密欧与朱丽叶的爱情虽然非常真挚感人

也确实至死都忠诚于对方

可是

他们当初相互之间并不了解

只是单凭一张美丽的容颜

便轻易将爱情抛洒

这种草率的态度

即便他们最终有了完美的结局

能否幸福到永远

也还是一个未知数

就如童话故事一样

公主和王子总是在结合在一起后

嘎然而止

是同一个道理

爱情

浪漫和美丽

总是经受不住平淡生活的考验

故事如果继续下去

恐怕会令所有的人都为之失望和意外

罗密欧和朱丽叶的悲剧

跟他们的不够冷静

过于冲动

缺乏生活的阅历

脱不开干系

倘若他们不是那么急于殉情

不是那么急切地想要相伴终身

一切都将是另外一个结局

或许这就是戏剧的艺术效果吧

非我这等俗人能够欣赏

除了他们的感情外

对于剧中的搏杀与死亡

我也认为过于夸张和仓促了

完全不把人命当回事

他们说动手就动手

说死亡就一命呜呼

给人一种草菅人命

人命薄如纸的感觉

或许这又是戏剧的另一个效果

是我班门弄斧

在乱发感悟

但我读完之后

确实是这么一种感觉

莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》的读后感

(转与改)

20多年前上中专的时候

就读过《罗密欧与朱丽叶》

那时读书只是注重故事情节

根本感觉不到此作的魅力

今天重读

依然为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情

特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神

还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动

古今中外的经典文学作品

描写爱情生活的多如牛毛

譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等

从艺术表现的角度讲

各有千秋

《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少

但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的

这就显示了这部作品的思想高度

人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观

是人的一种高尚的精神境界

它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的

因此它是永恒的

今天

人类社会已进入21世纪

物质文明已达到了相当高的程度

但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升;相反

利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活

罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求

更显示了他们作为人的一种尊严和价值

这正是剧本激动人心的地方

莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最有成就的作家之一

在他的作品里

资产阶级的人文主义思想表现得最为充分

艺术性也最高

他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备

他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期

第一个时期了写了大约十部喜剧

一部悲剧

他的喜剧主要不是讽刺社会现实

而是表现人文主义者的理想

歌颂爱情和友谊

宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利

同时

批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现

也揭示资本主义所暴露的一些丑恶

这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》

1595年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧

但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致

罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了

但他们的爱情是那样纯洁而美丽

他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见

显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利

人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的"灵魂"

因此我们有必要了解一下"文艺复 兴"和"人文主义"这两个概念

文艺复兴是指14-16世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动 这个时期

古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视

因而得名

最初开始于意大利

后来扩大到德国、英国、荷兰等国家

在14、15世纪

由于城市手工业和商品经济的发展

资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成

新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求

便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜

提出人道主义--即人文主义思想体系

反对中世纪的禁欲主义和宗教观

摆脱教会对人们思想的束缚

打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条

在自然科学方面也有极大发展

哥白尼的日心说

哥伦布等人在地理方面的新发现

伽利略在数学物理方面的发明创造等

粉碎了陈旧的宗教观念

促进了人们对宇宙、自然的新认识

在民族的形成过程中

逐渐产生了带有民族特点的文化

建立了民族的统一语言

这一时期

欧洲的文学艺术有了长足发展

如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达·芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等

人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念

即资产阶级的人性论和人道主义

它强调以人为"主体"和中心

要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性

人文主义作为一种思潮

其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动 由此我们不难看出

莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠

他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中

《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观

这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力

就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神

《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突

众多性格鲜明的人物形象

优美抒情的人物语言

描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧

男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族

他们在偶然的相会中一见倾心

却根本不可能结合

他们求助于劳伦斯神父

神父同情和理解他们

秘密给他们举行了婚礼

但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯

并强令马上成婚

朱丽叶再一次求助于劳伦斯

神父赠以安眠药让她假死过去

以躲过这场劫难

罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚 罗密欧得到妻子的"死讯"

悲痛万分

抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那

在朱丽叶的身边服毒自杀

从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死

也饮毒、自刎死去

罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价

在亲王的主持下言归于好

从这个故事梗概中可以看出

凯普莱特和蒙太古两位封建家长

代表了陈腐没落的封建思想和传统

他们心胸狭窄、武断专横

无视青年人的自由和爱情

酿成了家族之间的仇恨和冲突

给所在的城市带来了动乱

又自食其果失掉了自己的儿女

而罗密欧与朱丽叶

则代表了一种新的人文主义思想

他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争

尽管斗争的结局是一场悲剧

但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬

我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想

当然

在这部剧作中

人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公--罗密欧与朱丽叶 这是作者精心塑造的两个人物

是作家寄托人文主义理想的艺术形象

罗密欧出身于封建大家庭

却没有继承封建传统和思想

而是顺应时代发展

背叛了封建家庭

成为一个坚定的人文主义者;他真诚、勇敢

有文化、有能力

有一颗博爱之心;他追求一种自主、自由、美好的爱情生活

哪怕是"错爱"了仇人的女儿

也毫不退缩;他没有门户之见

爱上了朱丽叶

就把凯普莱特的家人当作自己的亲人

一心期望化解宿怨;他对爱情忠贞不渝

为了爱情和爱人

他甘愿被放逐他乡

甚至不惜牺牲自己的生命;他注重友情

在朋友被仇人所杀

他的爱情面临"风险"的时候

他拔刀相助杀了仇人

却使自己的爱情遭遇了一场"灾难"

显示了他的高尚品格

正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中

他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示

朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐

但她勇敢、坚强、智慧

她冲破大家族的重重束缚

大胆地爱上了罗密欧

并把自己的一生托付给了情人;她深知罗密欧被放逐"回归"无望 却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘;她几次用智谋骗过父亲

冒着生命危险服下安眠药

都是为了实现她的美好爱情;她把爱情看得和生命同等重要

罗密欧一死

她也结束了自己的生命

罗密欧与朱丽叶的生死恋情

真是惊天地而泣鬼神

这种纯洁、高尚、悲壮的爱情

使无数世俗的爱情显得黯然失色

欧洲14-16世纪的人文主义精神

是当时处于上升时期的资产阶级的人生观、价值观 在今天看来

它自然有许多时代局限性

但它以人为"主体"

要求尊重人的本质和价值的思想核心

并没有过时

在时下"人文精神"大面积失落的背景下

罗密欧与朱丽叶身上依然有我们需要汲取的精神营养

范文九:罗密欧与朱丽叶读后感

罗密欧与朱丽叶读后感

《罗密欧与朱丽叶》是威廉·莎士比亚著名戏剧作品之一,故事讲述二人于舞会一见钟情后方知对方身份,最后二人为了在一起,朱丽叶先服假毒,醒来发现罗密欧自尽,也相继自尽。因其知名度而常被误称为莎翁四大悲剧之一(实为麦克白、奥赛罗、李尔王及哈姆雷特)。

《罗密欧与朱丽叶》读后感

罗密欧与朱丽叶可以说是千古佳话,他们本是应该享受爱情和纯洁快乐天真生活的年龄,可是因为家族的仇恨而牺牲了各自年轻的生命。小说中的语句是那么的动人与甜美,特别是他们之间爱情表白的方式是那么地直接,在众多人听来是那么的肉麻与让人心动,没错他们的表白虽是肉麻但每个人都希望听到爱人对自己说一些甜言蜜语,可是我们并不能真正地听到这些经典的对白呀!更何况这只是书本上的对白罢了。

现实生活毕竟是现实生活,没有书中的故事那么动人与甜蜜,也没有书中的世界那么地温馨和可怕,生活中能够说得出这种肉麻的甜言蜜语来的会让人感到是那么的可怕,蜜里藏刀让人躲闪不及在无形中、不知不觉中成为爱的奴隶,成为爱的牺牲品。我们可以想象甜言蜜语,可以享受书中、电视剧中、电影中的甜言蜜语,可以和主人公们共同分享他们甜蜜的爱情生活,可是现实中并不让我们拥有着太多的甜蜜生活,只会让我们在刚尝到甜头的时候,在你不注意的时候再加上酸甜苦辣或其他的味道,让你不知所措,甚至是迷失在爱的港湾,成为一只孤独飘泊的小舟,也或许正是因为这些混杂的味道才能让我们更加地感受到爱的甜美吧!

故事中的罗密欧对朱丽叶是忠贞的,为了自己的爱人、为了自己的誓言本想放下自己内心的仇恨,用爱、用心去面对自己的仇人,可是老天爷并不让他拥有美好甜蜜的未来,不想让他享受爱情的滋味。爱人的表兄杀害了自己的亲密好友,他因好友的死而愤怒,自己被怒气冲昏了头杀害了自己爱人的表兄,因为自己的一时之怒气而为自己的爱情、生命和爱人生命的铺上了一条通向死亡的大道。爱本身是纯洁美丽的,可是当它遇到怒与恨的时候往往只会让爱消失,让爱成为它们的阶下囚。

现实生活中有爱,可爱的真切与永恒的却往往是那么一少部分人,人的弱点就是贪婪,因为自己的贪婪可以背弃自己的誓言,甚至是不惜一切,年轻人对爱情这种东西还没有认识的时候却已经陷入了它的漩涡,甚至因为爱而失去了理智,当他们有爱的时候,爱得比任何一个人都疯狂和痴心,可是当看到远处的另一幅美的图画的时候比谁忘的都快,正如年轻人的性格一样易冲动,来也汹汹去也涌涌。

从罗密欧、朱丽叶和父母间的关系可以看出子女与父母之间的沟通是那么的淡薄与欠缺,父母为了仇恨,为了自己的利益欲望而随意、主张地安排着子女的生活,说是为了女子的将来幸福着想,可是他们有没有真正地替自己的女子想过。子女也是同样,自己遇到事情总是先斩后奏,只知道平时父母严厉无理的一面,却不曾想过父母也有更多

温存的一面,如果他们能够用心去和父母沟通,用自己的真心来打动父母的话也就不至于到如此地步。

他们两家是世仇,可是这个仇是如何结下的呢,没有人知道,他们两家的恩怨不知牺牲了多少无辜的人,更是伤了自己的心毁了自己的家,让自己家破人亡,为何上辈的恩怨要延续到下一代来伤害这些无辜的后代孩子们呢?人们经常说“孩子是无辜的”,可是又有多少孩子能够逃脱得掉仇恨的魔爪呢?我们的观念中延续香火是根深蒂固的,人说“不孝有三,无后为大”现在的大不孝都可以改变,却为何这仇恨改变不了观念呢?爱可以让人失去理智,恨也同样可以让人失去理智,爱让人失去理智有时也会让人因爱而悔恨终生,但它终终究会让人感受到爱情的甜美,会感到拥有它的那瞬间的美妙,而恨呢?,恨之会让恨上加恨,恨的最高境界是用恨来激励自己前进的脚步,用爱去宽恕感化自己的仇人,让他从心底上去接受你忘却仇恨,对你付出更多的爱。可是这种恨的最高境界又有几个人能够达到呢?他们只会一直生存在魔掌之中,让自己恨上加恨成为恨的奴隶。

牧师劳伦斯和茂丘西奥他们从表面上看确实是真的很重友谊,对他人很友善,可是正因为看重这种友谊而一味地愚蠢的行动着,朋友本该是互相帮助,在自己冲动、动怒的时候给自己一杯清凉之茶,在无助的时候给予真心的帮助。可是茂丘西奥这位重谊的朋友只看到了仇恨的一面,为了自己的朋友可以牺牲自己的生命,可是这种行动在我看来是最愚蠢不过的行为了,这样的朋友虽是重谊可也是害人之友,没有能够帮助自己解决问题只会不住地给自己增添麻烦。而那位劳伦斯牧师呢?本是好心,可是好心终就铸成了大错,害了三条年轻的生命,难道他的好心又能够得到他所信仰的主的宽慰和谅解吗?

我们不论是为朋友或是去好心地帮助那些无助的人,都不能凭自己的一时之气去助人,这种帮助往往只会带来相反的后果,而我们交朋友也不应该结交这样的朋友,朋友就是为了让自己获益的,可是这种朋友只会让自己蒙羞,让自己不能活的自由和安乐,如果你有足够的抑制和控制能力的话也不妨去接触一下这样的朋友或人,这样你也就不至于消失了那种英勇、公正的英雄主义。

从这个故事也同样看出法律的不健全,那个时代所推崇的文化,但也看出了文明法律的苗头,子女成婚的年龄是那么地小,在本该是最快乐的年龄就要承担生活的负担,更看出人心的丑陋,他们在街道上打架,而那些旁观者只会在那里煸风点火助威,不曾考虑过别人的痛苦与死活,只要事不关己又能够给自己的生活中增加一些乐趣不是很好,让自己能够从那种沉闷的生活中解脱一下又有何言呢!那位亲王也算是一位仁君,能够对罗密欧重新发落,但他也是无辜的,因为蒙太古与凯普莱特两家的仇恨而失去了自己两位无辜的亲戚。

或许他们的死很可悲,可正因为他们的死而成为了千古佳话,成全了作者的笔峰,作者是狠心的可也是多情的,他知道只有生死离别才能让世人们永远记住他们的故事,事实也确实是如此,活着的人和故事又有多少人可以记住呢?中国也有诸多的故事和感人的言语,正如白雪所唱的那首《千古绝唱》一样:人生自古谁无情/ 情到深处天地动/ 人间多少绝唱千古颂/ 莺莺张生红娘子/ 十娘怒沉百宝箱/ 若无真情无绝唱/ 情海无惊波涛凶/风流淹没红尘中/ 大浪淘尽多少痴情种/ 雷峰塔呀白娘子/ 红楼梦中梦难

醒/ 千古绝唱千古情/ 自古红颜多薄命/ 有情总被无情伤/ 孟姜女哭长城/ 千古绝唱谁人听/ 梁山伯祝英台/ 千古绝唱唱到今。虽然他们死了,但是他们的故事活了,成为人们心中的最感天动地的故事,成了千古佳话。

《罗密欧与朱丽叶》英文读后感

In present's soap opera, we hear that“the child are frequently

innocent” , but at the end of the story, child's destiny was the most pitiful. For family's benefit, Romeo and Juliet is pacing back and forth, when having no way out, they chosen the extrication. Likes urging them to make great strides forward to the death, the sentiment urged that was full they to abandon the family to arrive at the same place, the enmity has actually been doomed their destiny repulsing, behind the painful has too many unaided. Romeo and Juliet's story is not only a play, it certainly was also at that time the real life the portrayal, too many too many involuntary, innumerable had no alternative, this was love takes to the memory which the people remembered with eternal gratitude.

Love is the thing which the underage child guardian most abstained from, love is the thing which the youth men and women most want to have, love is the old prestige in old age when the partner feels grateful thing. It is playing many roles, it may be the tragedy direction may also be the comedy moving spirit; It may be the toxicant may also be the honey, nobody can trace passes it. Once jumps in love the trap is similar to the string arrow also cannot receive again, is only flies tenaciously toward own goal, does not pay attention to the distance, passes through the air very straightly, finally falls to the ground. After the landing, has two kind of possibilities: One kind arrived at the goal perfectly, another kind was because of certain reasons, has broken off the wing ......

Very obvious, Romeo and the Juliet's arrow of love is folded the smashing, the destroyer strength is formidable is similar to may break out the pine and cypress the thunder and lightning. Do not think that the firm love can be long-time, once it harms in third party's benefit, then this section of sentiments will certainly to receive the danger which is compelled to break up. No matter they to be whether innocent, no matter how they do revolt, this story's background has made the upholstery for theirs result. They are pitiful? Perhaps, because they have not been able to defend old, but is the young person prime of life dies young, perhaps is not, because they sought belonged to their other half finally.

A happy story's result, usually comes to an end by the comedy, the reader looked no doubt happily, may look at later several days to forget. If a story by tragedy ending, then it certainly will leave behind anything at heart in the reader, perhaps regretted that perhaps was a pity, will let the reader chew repeatedly, ponder. The human are the pursue are perfect. Meanwhile, the people

also extol the incomplete beauty, this is as if very contradictory, but not as if is not contradictory.

"Romeo And Juliet" are the tragedy, is similar to, it which above me writes in me at heart has left behind anything, I also do not talk clearly, perhaps is the regret ......

范文十:罗密欧与朱丽叶读后感

篇一:罗密欧与朱丽叶读后感 “清晨带来了凄凉的和解,太阳也惨淡的在云中躲闪。大家先回去发几声感慨,该恕的该怨的再听审判。古往今来多少离合悲欢,谁曾见这样的哀怨辛酸!”这莎士比亚的经典剧目《罗密欧与朱丽叶》中,人们发现这对相爱的恋人死在了凯普莱脱佳的墓地里,一名主持大局的亲王发出的最后的感慨。合上书的我,一种莫名的悲伤和愤怒相互纠缠着从心底油然而生。我不禁想:这到底是一个怎样的世界,什么样的人心啊? 命运开了一个天大的玩笑,让一对注定相爱的恋人却分别出生在一对仇人的家里。长大以后的它们一见钟情,可未满14岁的朱丽叶在建到罗密欧后仅说出了这样一段话:“恨灰中燃起了爱火融融,要是不该相识,何必相逢!昨天的仇敌,今日的情人,这场恋爱怕是要种下祸根。”这难道是一个年仅13岁的少女该说的话吗?我想那不是,从小被家人不断灌输着“蒙太玖家的人是我们世代的仇敌”如此可怕的想法,就不难理解本应十分单纯的少女心会变得如此忧郁和无奈。此时仇恨所带来的极大的恐惧已经远远超过了她与罗密欧的爱情„„仇恨?仇恨!对了,就是仇恨!是仇恨使他们悲惨凄凉的殒灭,是仇恨使得两家原本善良的家仆们开始互相残杀,这该死的仇恨,甚至连无辜的小城人民也不肯放过:在他们圣洁的双手和心灵上播种下了仇恨的种子,挥洒下了一个又一个无辜者的鲜血!这是一股强烈的邪恶力量,足以控制人的心智和理智。这该死的仇恨! 男主人公罗密欧在书中可谓是“一大堆鹅卵石中闪着光的蓝宝石”。罗密欧出身于封建大家庭,却没有继承封建传统和思想,而是顺应时代的发展,脱离了封建家庭,成为一个坚定的人文主义者;他真诚、勇敢,有文化,有能力,有一颗博爱的心;他追求一种自由、自主、美好爱情生活,哪怕是“错爱”了仇人的女儿也毫不退缩;他没有门户之见,爱上了朱丽叶,就把凯普莱脱的家人当作自己的亲人,一心期望化解宿愿;他对爱情忠贞不渝,为了爱情和爱人,他甘愿被放逐他乡,甚至不惜牺牲自己的生命;他注重友情,在朋友被杀,他的爱情面临“风险”的时候,他奋不顾身的为朋友报仇,却使自己的爱情遭遇了一场不小的劫难,显示了他高尚的品格。正是在家庭矛盾、爱情磨难和朋友青衣等一系列故事情节中,他那人文主义者的精神和气质才得以充分的展示。而女主人公朱丽叶只是一个未满14岁的贵族小姐,可她勇敢、坚强、智慧,冲破了大家族的重重束搏,大胆地爱上了罗密欧,这种但是在当时庸俗的上层社会的小姐们中是十分难得的。 可就是这一切的一切,在那种封建保守的社会环境中是绝不容原谅的,才促使他们的生命一步步走向毁灭。可见封建的思想和传统,不仅仅会控制人的内心,在某种时候它更会成为一把杀人的利器啊! 真是不知道该如何理解这个结局。如果它是个悲剧,可男女主角虽然死了,可他们的爱情却成为了永恒,并且因为他们的死亡化解了凯普莱脱何蒙太玖两家多年的恩怨;可如果这个完美的结局,但为了化解宿愿而牺牲一对恋人的生命,这又是否值得?但无论它是有缺憾的还是完美的,它早在400多年前就成为了传世的经典之作,人们在乎的不是它的结局如何,而是书中的男女主角追求理想、爱情、自由的精神深深地打动了每一位读者,这才是这部书的魅力所在!就让这份魅力,这份美好,永远地传递下去,永远„„ 篇二:罗密欧与朱丽叶读后感 《罗密欧与朱丽叶》这部戏剧,被人们称为西方版的“梁山伯与祝英台”,但是这一次我是真正深入这部经典戏剧,走近莎士比亚。 莎士比亚运用了丰富多彩的语言,美妙的音韵,复杂的人物关系刻画了一位位栩栩如生的人物形象,为我们导演了一个凄美的悲剧故事。 “故事发生在维洛那名城,有两家门第相当的巨族,累世的宿怨激起了新争,鲜血把市民的白手污渎。”开场诗这第一句已经挑明了故事的前因。仇恨使许多人失去生命。罗密欧与朱丽叶不顾两家之间的仇恨,私下结婚。提伯尔特与迈丘西奥的争斗,由于罗密欧的争斗,两人先后去世。罗密欧被放逐后,朱丽叶在嫁给巴里斯前夜服毒假死,而罗密欧却不知情,与巴里斯争斗后,杀死巴里斯,自己服毒自杀,朱丽叶醒来也拔剑自杀。罗密欧的母亲在他被放逐后

也去世了。 两人相恋,一直希望能够长相厮守,可是由于家族的仇恨才酿成了这种无法挽回的悲剧,直到众人纷纷的离逝,直到最后一刻,仇恨才化解。为什么两家人不互相宽容,互相谅解一些呢?仇恨使凯普莱特和蒙太古两家人长期生活 在互相交恶,而命运的决定是罗密欧与朱丽叶相恋,一同离去。 如果双方能够宽容一点,那么结局或许就不会如此了。“恨灰中燃起了爱火融融!要是不该相识,何必相逢!昨天的仇敌,今日的情人,这场恋爱怕要种下祸根。”这是朱丽叶在舞会上的一句台词,她放弃了仇恨,义无反顾地选择了纯洁的爱,宽容使她爱上了罗密欧,而罗密欧也是如此。 凯普莱特曾在舞会上对罗密欧宽容过,可以使短暂的他说过觉得罗密欧人不错,只是是蒙太古家的人。可见,这一点点的宽容终还是不能释放仇恨。 富兰克林曾说过:“人与人之间的相互关系中对人生的幸福最重要的莫过于真实,诚意和体谅。”提伯尔特和迈丘西奥如果能够相互理解,相互宽容,那么他们就不可能纷纷命丧黄泉。 莎士比亚运用了精妙的艺术表现手法给我们揭示了人性的这一丑恶——仇恨使人丧失了理智,丢失了许多人的性命。我想我们应该学会“退一步,海阔天空”,用一颗宽容的心去待人。 古往今来,许多为人因宽容而走向成功。鲍叔牙荐管仲,齐桓公不计前嫌重用管仲,成就了霸业。奥巴马上任担任总统,荐前竞选人希拉里为国务卿„„在现实生活中,我们同学之间也要学会宽容,这样才能友好相处,共同进步。平时,时常见到同学之间因为一点小事而争吵,最终伤了感情。 仇恨不会使人快乐。《罗密欧与朱丽叶》这部伟大的戏剧呈现给我的不仅是凄美悲伤恋歌与各种精湛的艺术手法,还让我了解到宽容是那么重要。或许宽广的心胸才能开拓更多的可行之路,而斤斤计较,心怀仇恨只能终日饱受煎熬,似一道厚重的墙挡在前进的路上。 篇三:罗密欧与朱丽叶读后感 在现在的电视剧中,我们经常听到“孩子是无辜的”说法,可往往故事的最后,孩子的命运却是最悲惨的。为了家族的利益,罗密欧与朱丽叶彷徨着,在走投无路时,选择了解脱。爱驱使着他们向死亡迈进,情催促阗他们抛开家庭走到一起,仇却注定了他们命运的相斥,痛苦的背后藏着多少无奈啊。罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏,它一定也是当时现实生活的写照,太多太多的身不由己,数不胜数的无可奈何,这都是爱情 带给人们刻骨铭心的记忆。 爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西,爱情是青年男女们最想拥有的东西,爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的角色,它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人;它可以是毒药也可以是蜜糖,没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来,只是固执地朝着自己的目标飞去,不去理会距离,笔直地穿过空气,最后落地。落地后有两种可能:一种是完好无损地到达了目标,另一种便是因为某些原因,折断了羽翼„„ 很明显的,罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎,()破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久,一旦它有损于第三者的利益,那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜,不管他们怎样反抗,这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗?也许是的,因为他们没能相守到老,而是红颜英年早逝,也许不是,因为他们寻到了最后属于自己的另一半。 一个美好故事的结局,通常都以喜剧告终,读者看了固然高兴,可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以悲剧结尾,那它一定会在读者心里留下点什么,或是遗憾,或是可惜,让读者反复咀嚼,思考。人都是追求完美的。与此同时,人们也赞颂残缺之美,这似乎很矛盾,但又不似乎不矛盾。